|
 |
RESTAURANG ALLEMANSRÄTTEN |
|
|
|
|
| 6-10 augusti, kl. 18 & 19 |
| i skogen vid Kärleksstigen, Djurgården |
| |
RESTAURANG ALLEMANSRÄTTEN är en lekfull promenadföreställning och konstinstallation i skogen på Djurgården i Stockholm. Restaurang Allemansrätten är ett verk av konstnärsgruppen Sagovolvo (Bella Rune och Jonas Nobel) producerat av Mossutställningar i samarbete med Parkteatern. Under en gemensam guidad vandring möter vi olika karaktärer, upplever situationer, hamnar i diskussioner och kittlar smaklökarna längs vägen med munsbitar inspirerade av Allemansrätten.
6-10 augusti, kl. 18 och 19
OBS! FULLBOKAT. Håll utkik efter återbud på Stadsteaterns hemsida
Föreställningen är gratis.
INFORMATION TILL DIG SOM HAR BILJETT
Vägbeskrivning
Enklast är att ta buss 69 till station Isbladskärret.
Se karta om du kommer på cykel eller till fots. Länk nedanför.
Det finns ingen parkering så bil är inte att rekommendera.
Kom i tid! Tänk på att Isbladskärret ligger långt ut på Djurgården.Oömma och varma kläder rekommenderas!
Pga begränsat antal platser och högt publiktryck vore det underbart om du kan meddela dig till Stadsteaterns biljettkassa 506 20 200 om du inte kan komma.
ALLEMANSRÄTTEN är en självklarhet för de flesta i Sverige, men den är en relativt ny juridisk konstruktion. Lagarna som reglerar Allemansrätten hindrar inte en kriminell handling, men den främjar den kärlekshandling som gemensam rätt till naturen innebär. Restaurang Allemansrätten vill undersöka vårt förhållande till naturen, men också till ägande och delande. Föreställningen diskuterar Allemansrätten och det gemensamma samt dess kopplingar till aktuella politiska frågor såsom miljö,copyright och arbetslagstiftning.
Sagovolvo är ett nytt konstnärligt kollektiv som består av konstnärerna Jonas Nobel och Bella Rune. Sagovolvo intresserar sig för att genom ett regnbågsfärgat sagofilter undersöka politik, produktion och global kärlek. Genom olika formexperiment och performativa grepp letar Sagovolvo efter annorlunda samtal kring dessa frågor. De gröper ut grottorna där visionära tankar kan ta plats.
Sagovolvos övertygelse är att det som har styrt människans utveckling är vår förmåga att älska och kommunicera inom stora grupper. Deras uppdrag är att skapa en motbild till tron att den starkaste överlever och att girighet och övergrepp är människans “natur”. Sagovolvo gestaltar objekt och situationer utifrån vilka tankar om en annan möjlig värld kan gro. Sagovolvo driver en skulpturpark i Lindris by i norra Roslagen där experiment med odling och konstproduktion bedrivs. Sagovolvo är aktuella i projektet Farmer’s Gold som är initierat av Editions in Craft, ett projekt där både halmen som material, historia och kunskapsfält undersöks och frågor om hantverk, slöjd och industriell produktion stöts och blöts. Som visades på Wanås i Maj 2012, Malmö form och design center nov 2012, Uglycute, Stockholm nov 2012 samt Halmens hus Dalslånged dec. 2012. Bella Rune har förutom sin konstnärliga verksamhet erfarenhet av kostym och rekvisita inom både film, dans och kommersiella sammanhang samt arbetat med olika matuppdrag för tidningar och TV bl.a. ”Middagen” på tv 3, DN och tidningen Gourmet. Bella Rune är professor i konst på textil på Konstfackskolan i Stockholm. Jonas Nobel arbetar som konstnär men också i design/arkitektur-kontoret Uglycute som formgett flera utställningar, främst i konstsammanhang men även inrett restauranger samt arbetat med scenografi åt koreografen Anna Källblad.
Restaurang Allemansrätten är det senaste projektet i en serie av ”Konstrestauranger” producerade av Mossutställningar, där matlagning och konst har mötts i performanceverk där interaktivitet med publiken också spelat en stor roll.
Regi, manus, scenografi, kostym: Sagovolvo (Bella Rune och Jonas Nobel)
Dramaturgi: Sagovolvo och Mossutställningar (Anna Efraimsson och Sarah Kim)
Kock/måltidsekolog: Ayhan Aydin
Medverkande i föreställningen: Per Sandberg, Tove Sahlin, Henrik Vikman, My Draiby, Gabriela Huk, Jens Strandberg och Iwa Herdensjö. m.fl.
Redaktion: Bella Rune, Jonas Nobel, Jonas Williamsson, Sarah Kim, Anna Efraimsson
Grafisk design: Jonas Williamsson
Researcher: Åse Frid
Matworkshops: Ayhan Aydin, Bella Rune, Jonas Nobel, Sarah Kim, Anna Efraimsson
Produktion: Mossutställningar
Produktionassistanter: Buse Aktas, My Draiby
Matproduktion: Ayhan Aydin, Ingemar Fransiskus
Samproduktion: Parkteatern
Med stöd av Stockholms Stads Kulturförvaltning, Statens Kulturråd, LRF.
Tack till: Kungl. Djurgårdens Förvaltning, Håll Sverige Rent, Lena Nygårds.
För mer information, och för bilder kontakta Anna Efraimsson
Tel: 070 494 18 86, anna@mossutstallningar.com |
| |
| Parkteatern | Karta / Map | SVT Kulturnyheterna | SVD Kultur reportage |
|
|
|
|
|
SOM MAN BREDDAR FÅR MAN LIGGA |
|
|
|
|
| måndag den 4 februari kl 18.30–20.30 |
| ABF-huset Sveavägen |
| |
Utfrågning om den ”breddade finansieringens” konsekvenser som
arrangeras av Botkyrka konsthall, Konsthall C, Marabouparken, Mossutställningar och Tensta konsthall i samarbete med ABF.
UTFRÅGNING NR 3
DET MYSTISKA MERVÄRDET
- Om konstens roll i stadsförnyelsen
Medverkande: Berit Svedberg, Stockholm stad
Elisabeth Lilja, sociolog, Stockholms Universitet
Lars Mikael Raattamaa, arkitekt och poet
Moderator: David Karlsson, idéhistoriker och kulturskribent, verksam vid Nätverkstan i Göteborg samt författare till boken En kulturutredning: pengar, konst och politik (Glänta 2010).
På olika sätt kopplas konstnärer och konsthallar till stadsutvecklingsprocesser initierade av politiker och näringsliv. I stora stadsförnyelseprojekt som Järvalyftet och Söderortsvisionen, vars främsta syften är att göra förortsområden till tillväxtmotorer och platser dit fler vill flytta, ingår satsningar på konst och kultur. I skapandet av en ”levande stadsdel” nämns kulturverksamheter och konstnärer som viktiga aktörer och de bjuds på olika sätt in att delta i satsningen. Telefonplan, Hökarängen och Kista Science Center är exempel på några av de platser där konsten blivit en del varumärkesbyggandet.
Samtidigt med denna utveckling ökar kravet från politiskt håll att offentligt stöttade kulturinstitutioner ska hitta nya finansieringsmöjligheter genom att bl a erbjuda tjänster och ingå samarbeten med näringslivet. De myndigheter och instanser som fördelar offentliga kulturstöd gör tydligt att de premierar projekt och institutioner som lyckas hitta nya privata finansieringskällor. Dessa privata finansiärer är inte sällan fastighetsägare, bostadsbolag och förvaltningsföretag som i syfte att öka attraktiviteten och värdet på sin egendom subventionerar hyror till konstnärer, sponsrar konstprojekt eller beställer offentliga verk till området.
Många konstnärer och konsthallar engagerar sig i närområdet där de verkar i och tar en aktiv roll i den lokala samhällsutvecklingen. Satsningarna innebär ofta att det öppnas upp för möjligheter att påverka utvecklingen och att det tillgängliggörs nya offentliga medel. Samtidigt uppstår det problem när tillväxtintressen ställs mot konstnärliga värden.
Det är därför relevant att diskutera konstens roll i dessa stadsförnyelsesatsningar. Vilket värde tilldelas konsten? Vilka förväntningar ställs på konsthallar och konstnärer? Och vad är det för konst och arbetssätt som premieras av den här utvecklingen? Kan konsten och konstnärerna bidra till gentrifiering av staden?
Genom utfrågningen vill vi undersöka kopplingarna mellan konst, finansiering och samhällsplanering och diskutera vad de får för konsekvenser. Det här är den sista av tre utfrågningar för att belysa och diskutera rådande kulturpolitik och konstinstitutioners och konstnärers möjligheter till finansiering. Samtliga arrangörer är berörda av frågor kring stadsdelsförnyelse genom att antingen vara samarbetspart i en satsning eller samarbeta med fastighetsägare.
xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx
UTFRÅGNING NR 2
måndagen den 22 oktober kl 18:00
ABF-huset Sveavägen
Inbjudna deltagare:
Martin Q Larsson, ledamot Rådet för kulturella och kreativa näringar
Karin Willén, ordförande Konstnärernas Riksorganisation KRO
Måns Wrange, rektor Kungliga Konsthögskolan
Moderator:
David Karlsson, idéhistoriker och kulturskribent, verksam vid Nätverkstan i Göteborg samt författare till boken ”En kulturutredning: pengar, konst och politik” (Glänta 2010).
Välkommen till den andra utfrågningen i en serie som belyser och diskuterar rådande kulturpolitik och konstinstitutioners och konstnärers möjligheter till finansiering.
Regeringen beslutade 2009 om en handlingsplan för att utveckla entreprenörskap och företagande inom kulturella och kreativa näringar. Man vill se en ökad samverkan mellan kultur och näringsliv. Kulturpolitiken, näringspolitiken och den regionala tillväxtpolitiken ska samspela och leda till samarbeten som främjar både kultur och näringsliv. Så hur ser det ut i verkligheten?
Olika stödinstanser och satsningar finns men hur många konstnärer idag verkar som entreprenörer på en marknad? Hur ser egentligen de kreativa näringarna ut? Hur påverkar detta konstutbildningarna och förväntningarna på unga konstnärers praktik och försörjningsmöjligheter? Är detta ett sätt för stat och kommun att dra sig undan åtaganden för kulturlivet – att privatisera det kulturpolitiska ansvaret? Eller är det en strategi för att uppmuntra ett mångfacetterat kulturliv, enligt devisen ”kulturens frihet stärks om den värnas av många”? Eller handlar det främst om ekonomisk riskspridning?
Under 2012 planerar vi - Botkyrka konsthall, Konsthall C, Marabouparken, Mossutställningar och Tensta konsthall - en serie utfrågningar för att belysa och diskutera rådande kulturpolitik och konstinstitutioners och konstnärers möjligheter till finansiering. Under hösten arrangeras fler utfrågningar på temat ”konstnären som entreprenör” och ”gentrifiering”.
xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx
UTFRÅGNING NR 1
måndagen den 4 juni kl 18:30
ABF-huset Sveavägen
Medverkande:
Jonas Andersson f d direktör Framtidens Kultur
Ingrid Lomfors, kanslichef Kulturbryggan
Madeleine Sjöstedt, kulturborgarråd Stockholms stad (Fp)
Moderator:
David Karlsson, idéhistoriker och kulturskribent, verksam vid Nätverkstan i Göteborg samt författare till boken ”En kulturutredning: pengar, konst och politik” (Glänta 2010).
Så kallad ”breddad finansiering” är ett uttryck som dykt upp allt oftare under de senaste åren. Det innebär att kravet har ökat på att offentligt finansierade kulturinstitutioner ska hitta nya finansieringsmöjligheter. De myndigheter och instanser som fördelar offentliga kulturstöd gör på olika sätt tydligt att de premierar projekt och institutioner som lyckas hitta nya privata finansieringskällor. I vissa fall villkoras offentliga medel med krav på privat delfinansiering.
Är detta ett sätt för stat och kommun att dra sig undan åtaganden för kulturlivet – att privatisera det kulturpolitiska ansvaret? Eller är det en strategi för att uppmuntra ett mångfacetterat kulturliv, enligt devisen ”kulturens frihet stärks om den värnas av
många”? Eller handlar det främst om ekonomisk riskspridning? Vad kommer detta få för långsiktiga konsekvenser? Hur kommer det att påverka innehåll och organisation av arbete? Vilken typ av mångfald leder den till? Och på ett mer övergripande plan: vad innebär det när kulturpolitiken helt inriktas på finansieringsmodeller? |
| |
| Artikel | Videodokumentation U | Utfrågning nr 3 |
|
|
|
|
 |
| |
| Foto: Gabriela Huk |
|
|
|
VEM ÄR NYA KONTORET? |
|
|
|
|
| 16 oktober 2012 kl.18.00-20.00 |
| Birger Jarlsgatan 18 A, 4 tr |
| |
VEM ÄR NYA KONTORET?
Tisdag 16 oktober 2012
kl. 18.00-20.00
Birger Jarlsgatan 18 A, 4 tr.
Premiär för denna säsongs seminarieprogram med tre föreläsningar av och med Nya Kontoristerna: Anna Ådahl, Charlotte Elsner och Rättviseförmedlingen samt mingel och bar för en billig peng.
Anna Ådahl är en verksam konstnär som arbetar med flera medier såsom, film, installation, collage och performance. Hon utgår i sina verk utifrån olika historier för att sedan skapa nya estetiska narrativ.
http://www.annaadahl.com/
Charlotte Elsner arbetar som arkitekt och formgivare samt ingår i designgruppen Objecthood.
www.charlotteelsner.com
Rättviseförmedlingen har sedan starten 2010 byggt upp en smärre folkrörelse. Idag består Rättviseförmedlingen av nära 35 000 personer som varje dag samarbetar på Facebook för att ideellt hjälpa projekt, organisationer och medier att hitta kompetens som tenderar att komma i skymundan på grund av kön, ursprung och fysiska förutsättningar. VD Sofia Embrén berätta mer.
http://rattviseformedlingen.se/
Mossutställningar driver sedan 2006 Nya kontoret, ett ateljékomplex vid Stureplan med över 1500 kvm och 70 kulturarbetare (musiker, konstnärer, designers, författare, animatörer etc). Mossutställningar är en konstförening som grundades för att via sin praktik utvidga begreppet offentlig konst.
Varmt välkomna att avnjuta oktoberkvällen med oss! Fritt inträde.
xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx
VEM ÄR NYA KONTORET?
Tisdag 29 maj 2012
kl. 18.00-21.00
Birger Jarlsgatan 18 A, 4 tr.
Vi avslutar denna säsongs seminarieprogram med två föreläsningar om lycka av de Nya kontoristerna Katarina Blom från Lyckolabbet och Dan Hasson från Karolinska institutet.
Katarina är uppdaterad på den senaste forskningen kring vad vi blir lyckliga av, samt vad vi tror att vi blir lyckliga av. Hon gillar att utforska diskrepansen däremellan, och hjälper organisationer och individer att tillämpa positiv psykologi för att både må och fungera bättre. Katarina Föreläser om "Positiv psykologi i praktiken". Dan Hasson är författare och forskare vid Karolinska Institutet och Stressforskningsinstitutet vid Stockholm universitet. Dan har doktorerat i stresshantering och hälsopromotion vid Uppsala universitet. Dan föreläser om "Sanningen om subjektivt välbefinnande och livslängd". Föreläsningarna varar en halvtimme var följt av frågestunder för de lyckligt närvarande. Därefter bjuds vi på porlande yogamusik och betalar i natura för kvällens lyckodryck.
Varmt välkomna att njuta av majkvällen med oss!
http://www.psykologifabriken.se/lyckolabbet/
http://www.danhasson.se/
xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx
VEM ÄR NYA KONTORET?
Torsdag 19 april 2012
kl. 18.00-22.00
(Gratis inträde)
Musik, öl och mingel
Det månatliga seminarieprogrammet Vem är Nya kontoret? presenterar Stocktowns tredje uppsättning av Show and Tell som i deras egen tappning innebär att inbjudna gäster visar och pratar om deras mest inspirande filmsnuttar. Utöver hedersgästen Göran Olsson (regissör av Black Power Mix Tape) bjuder Stocktown för detta tillfälle speciellt in högaktade gamla och nya Nya kontorister.
Levande på scen kl 18:30
Värd: Teddy Goitom - Stocktown.com
Göran Olsson - Regissör av Black Power Mixtape
Marika Heidebäck - dokumentärfilmare/animatör
Apollo - "Aktivistisk Voguande" Dj
Carl M Sundevall - Konceptansvarig för Kåken & Spybar
Varmt välkomna!
Se senaste trailer från Show & Tell med Tempo filmfestival i Mars http://vimeo.com/39005254
xxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxxx
VEM ÄR NYA KONTORET?
Seminarieprogram
13 mars 2012 kl.18.00-19.30
Nya kontorets första månatliga seminarieprogram med presentationer av tre kontorister. 15 min korta presentationer och samtal med moderator Mariana Silva Varela. Öl och tilltugg serveras till självkostnadspris.
1. CECILIA DREYFERT kommer utifrån ett specifikt formgivningsuppdrag berätta om sin arbetsmetod och hur hon skapar rumsliga upplevelser. Hur en jazzlåt som 'Mood Indigo' kan transformeras till rumslig gestaltning. I presentationen vävs drivkrafter, designfilosofi och förhållningssätt till design in.
http://www.ceciliadreyfert.com/
2. MOSSUTSTÄLLNINGAR är mamma till Nya kontoret och förlösare av konst för det offentliga rummet. Idag driver vi ett par stycken större konstprojekt som försöker åstadkomma mindre världsförändringar med hjälp av konstens inneboende krafter: Visionära varor, Samhällsverkstad och Offentliga avsmyckningar. Vi vill gärna ha era råd på vägen!
www.mossustallningar.com
3. TORA MÅRTENS, filmare, kommer visa klipp från sin första långfilmsdokumentär "COLOMBIANOS" som har premiär våren 2012. Filmen kommer även visas på Tempofestivalen den 9 mars på biograf Victoria i Stockholm och är nominerad till Tempo Award. Hon kommer även visa work in progress klipp från dansfilmen "Martha & Niki".
http://www.toramartens.com |
| |
| Cecilia Dreyfert | Tora Mårtens |
|
|
|
|
|
GOING PUBLIC - TELLING IT AS.. |
|
|
|
|
| 22 - 24 mars 2012 |
| Bilbao/Vitoria-Gasteiz |
| |
ENPAP presenterar: Going Public - Telling It As It Is?
Going Public – Telling it as it is? är ett tre-dagars symposium som utforskar berättandet som ett sätt att producera och motta offentlig konst. Programmet består av berättelser utspridda runt Bilbao och lokal massmedia och en serie performance-föreläsningar på Bizbak universitet. Slutligen åtföljs programmet av ett slutet nätverksmöte i Vitoria-Gastiez som samlar utvalda producenter av konst för det offentliga rummet för att diskutera nätverkets framtid.
Program:
22 - 24 mars: Locating the Story in the City
Bilbao
Konstnärer: Itziar Barrio (ES/USA), Phil Collins (UK), Jeleton (ES), Alex Reynolds (UK/ES), Martha Rosler (USA) och Maria Ruido (ES)
23 mars: Performance lectures
BizBAK UPV/EHU, Bilbao
Konstnärer: Asli Cavusoglu (TR), Patricia Esquivias (ES/VE), Goldin + Senneby (SE), Asier Mendizabal (ES), Olof Olsson (SE) och Falke Pisano (NL) & Francesco Pedraglio (IT)
23 mars: Expanded stories
Pavilion6/ ZAWP, Bilbao
Konstärer: Begoña+La Jawara DJs (ES), Institut Fatima (DE/ES), OJO (USA)
24 mars: ENPAP Caucus
ARTIUM museum, Vitoria-Gaisteiz
Slutet sällskap
Nätverksinitiativet tog Mossutställningar 2009 och projektet stöds av EUs kulturprogram, 2012 Euskadi, Diputación Floral de Bizaia, The City Hall of Bilbao, Donostia 2016, Framtidens Kultur, Kulturrådet, Stockholm stads kulturförvaltning, SKOR|Foundation for Art and Public Domain, Rumänska kulturinstitutet och IASPIS. |
| |
| Programme | www.e-n-p-a-p.net | Symposium primer |
|
|
|
|
|
SAMHÄLLSVERKSTAD 2012/2011 |
|
|
|
|
| maj 12, 2012 kl 15.00 |
| Cityterminalen |
| |
Samhällsverkstad sammanför ett politiskt och konstnärligt engagemang som betraktar vår samtid och den tomhet och vilsenhet många kämpar med. Samhällsverkstad vill vara med och förändra världen till det bättre, med fredliga, kreativa och lustfyllda medel. Vi skapar samhällsverkstäder för att uppmuntra kritiskt och visionärt tänkande och agerande för uppbyggnad av diverse framtida verkligheter.
2012
Samhällsverkstad #3: (12 maj)
En Sällskapsresa till framtiden
Är du nyfiken på hur framtiden ser ut?
- Vi vet!
Följ med på Samhällsverkstad nr.3 ”En sällskapsresa till framtiden”, som tar sig uttryck i en bussresa till framtiden. Vi besöker framtidens samhälle, och ser hur det fungerar. Hur ser framtidens familj ut? Hur ser framtidens ekonomi ut? Hur ser framtidens beslutsprocesser ut? Hur ser framtidens natur ut?
I en ömtålig värld, där samhällsdebatten är splittrad och kortsiktig är det extra viktigt att fantisera om vad vi tror är möjligt och fråga oss vad vi vill ha. Därför höjer vi blicken från det som för stunden ser ut som det enda realistiska och presenterar en annan möjlig framtid, och även kanske vägen dit.
Guider: Elis Larsson, Apollo de Azizi, Michele Masucci, Tobias Nilsson, Mattias Wåg, Benjamin Quigley, Mariana Suikkanen Gomes, Goro Tronsmo, Mariana Silva Varela.
Vill ni följa med?
OSA till sarah@mossutstallningar.com innan 10 maj, begränsat antal platser
Samhällsverkstad stöds av Stockholm stad och Sveriges Kulturråd.
Tack till: Rättbuss
2011
OM DU FICK BESTÄMMA!
Övningar i politisk fantasi
Samhällsverkstäder på Mossutställningars Nya Kontoret:
Samhällsverkstad #1: (2 dec kl.10-16)
Från politiskt motstånd till politiska kreativitet
Seminarium om kritisk praxis, organisation av nutida social kamp och konsten att organisera sig politisk.
Deltagare:
Feministiskt Initiativ: Zakia Khan
Prekariatet: Karin Bähler Lavér, Axel Gagge, Anja Lisa Rudka and Cesar Tafoya
Rätt att bo: Mathias Wåg
Occupy Stockholm/Hagsätra: Steven Cuzner, Sarah Degerhammer , Mårten Holmberg,
Piratbyrån & Hemliga Trädgården: Rasmus Fleischer
Joanna Gustafsson & Lisa Nyberg
Brand: Samira Ariadad
The Psychic Warfare: Cameron Vale
Kris Kommittén
Samhällsverkstad #2: (10 & 11 dec kl. 12-16)
Politiska ord
Tvådagarsworkshop om hur retorik och politik samverkar. Här arbetar vi med att utveckla vårt vardagliga språkbruk av politiska ord. Det konkreta målet är att gemensamt konstruera en ordlista som vi analyserar och laddar om. Denna lista vill vi sen lansera för att uppmuntra till nya användningar i vår vardag.
Vad är Samhällsverkstad?
Samhällsverkstad är ett beställt verk av Mossutställningar och består av:
Apollo de Azizi: musiker och samhällsvetare
Elis Larsson: musiker
Michele Masucci: konstnär, översättare och skribent |
| |
|
|
|
|
|
 |
| |
| Foto: Fanny Oldenburg |
|
|
|
MODERNA MUSEETS VÄNNER BESÖKER |
|
|
|
|
| 15 november 2011 kl. 18.00 |
| Nya Kontoret, Birger Jarlsg 18 A, 4 tr. |
| |
För detta besök ger Mossutställningar en introduktion till Nya kontorets uppkomst. Därtill ger nio av de konstnärer som idag arbetar på Nya kontoret varsin kort presentation:
Tobias Bernstrup - konstnär
Malin Elgán - koreograf
Tedros Goitom - film producent
Martina Hoogland-Ivanow - fotograf
Johanna Lewengard - formgivare
Charlotte Wandt - konstnär
W.I.S.P. - Women In Swedish Performing Arts
Cajsa von Zeipel - konstnär
Anna Åhdal - konstnär
På en av Birger Jarlsgatans finaste delar gömmer sig Nya kontoret med över 1500 bohemiska kvadratmetrar som hyrs ut till över 70 "kulturarbetare". Nya kontoret grundades 2006 på ett rivningskontrakt, det kommer inte vara för evigt men kanske kommer en del av verken och gemenskaperna leva vidare. |
| |
|
|
|
|
|
|
STHLM FUTURE IMPERFECT 2011 |
|
|
|
|
| 17 - 23 oktober 2011 |
| Stureplan, Märsta, Roslagstull, Telefonplan, Karla |
| |
STOCKHOLM FUTURE IMPERFECT
Av JOANNA RAJKOWSKA med studenter från stadens konstskolor
WORKSHOP 17 - 23 OKTOBER
Program:
FÖRELÄSNING OM OCH MED JOANNA RAJKOWSKA
fredag 21 oktober klockan 10.00
Konstfack, LM Ericsons Väg 14
PRESENTATION OCH DISKUSSION AV WORKSHOPRESULTAT
söndag 23 oktober klockan 18.00
Mossutställningars ”Nya kontoret”, Birger Jarlsgatan 18 A, 4 tr.
Gratis! Soppa bjuds!
Kom och prata om stadens offentliga institutioner!
Polska konstnären Joanna Rajkowska gör en djupdykning i det svenska institutionssamhället i Stockholm tillsammans med storstadens konststudenter. I en vecka besöker de samhällets vackraste eller värsta gömmor beroende på hur man ser det: Migrationsverket i Märsta, Krigsarkivet på Karlaplan, Krematoriet på Skogskyrkogården, Äldreboende i Roslagstull.
Workshopen Stockholm Future Imperfect är ett försök att tänka på framtiden – att sätta igång fantasier om stadens framtida liv, dess möjliga utveckling eller felutveckling och alla slags förändringar i samhällslivet. Workshopen kommer att äga rum i flera steg och varje steg börjar med ett besök på en plats som är viktig för samhället, t ex Krigsarkivet, Micasa Fastigheter (äldreboenden), Migrationsverket, och Skogskyrkogårdens krematorium. Vi ställer frågan: vad kommer att hända i Stockholm om tjugo, femtio, sjuttio eller hundra år? Hur kommer arkiven att se ut? Hur kommer gamla människors hem att se ut? Vad kommer att hända med kyrkogårdarna? Kommer de urbana heterotopierna att ändra karaktär, och i så fall hur? Och vad kommer att hända med det mångskiktade och komplicerade minnet av stadens historia? Vi ska försöka reflektera över alla dessa frågor från en framtidsposition för att kunna aktivera dessa okända och osäkra domäner i futurum imperfekt. Allt för att undvika att falla i det förflutnas giftiga fälla och i stället använda minnet för att fantisera om framtiden för det som är här och nu, om vad som är viktigt och möjligt för staden.
Konstnärens och studenternas reflektioner presenteras den 23 oktober kl 18.00 på Mossutställningars lokaler på Nya kontoret, Birger Jarlsgatan 18 A. Stockholm Future Imperfect är titeln på denna workshop om institutionernas framtid som konstnären hittills hållit i Warsawa och Gdansk, nu är den här!
JOANNA RAJKOWSKA är född 1968 i Bydgoszcz (Polen). Hon skapar objekt, filmer, installationer, aktioner samt interventioner i det offentliga rummet. Joanna Rajkowska är en av de mest omdiskuterade nutida polska konstnärerna. Mottagandet av hennes verk är mycket tydligt avhängigt av de politiska och sociala förändringarna i Polen. Hennes mest kända verk från senare år är Pozdrowienia z Alei Jerozolimskich (Hälsningar från Jerozolimskiavenyn), 2002-2009 och Dotleniacz (Syrsättaren), 2006-2007. Båda hade formen av sociala skulpturer installerade i Warszawas offentliga rum. Båda skulpturerna gav möjligheter att observera mänsklig interaktion och blev även orsak till interaktion, de gav upphov till gräsrotsinitiativ och diskussioner om det gemensamma stadsrummets historia och minne.
2007 fick hon tidskriften Politykas prestigefyllda kulturpris ”Paszport”. Enligt juryns motivering fick hon det för ”ovanliga projekt som förverkligas i det offentliga rummet, för att hon sträcker ut handen mot den människa som irrar omkring i staden".
I samarbete med Polska institutet
Med stöd av Kulturrådet
Pressbilder: http://www.flickr.com/photos/mossutstallningar/ |
| |
| Polska institutet | www.rajkowska.com |
|
|
|
|
|
MOMUS 2011 |
|
|
|
|
| söndag 16 oktober 2011 kl 15.00 |
| Moderna Museet & Östasiatiska Museet, Skeppsholmen |
| |
Momus gives The Unreliable Tour Guide
Söndag 16 oktober 2011
Moderna Museet kl.15.00
Östasiatiska museet kl.16.00
Samling i respektive foajé
Inträde: 0 kr
Mossutställningar gästar Moderna museet och Östasiatiska museet med den skotska konstnären Momus. Han agerar museeivärd i hans improviserade verk “The Unreliable Tour Guide”.
Sedan 2006, då han för första gången iklädde sig rollen som den opålitlige guiden på Whitney Museum i New York, genomför han guidade visningar på museer. Visningarna är hans egna improviserade berättelser om ett konstverk eller en utställning, avsiktligt inkorrekta i relation till den etablerade historieskrivningen. Trots det är de både intressanta och underhållande. Eftersom Momus visningar erbjuder en annan sanning än den vi är inställda på och vana vid att få presenterad för oss, öppnar de för nya sett att se på och tänka kring det vi upplever på en konstinstitution. Hans egen maxim är att ”varje lögn skapar en parallell värld i vilken den är sann”, att den felaktiga information som han presenterar i sina visningar kan erbjuda nya och svindlande perspektiv på konsten och möjligheter till förståelse av den.
På Moderna Museet kommer Momus att göra en visning av utställningen Magritte-Foucault Orden och Tingen, i vilken han presenterar avsiktligen falsk och provokativ information om de båda männen, deras liv och filosofier. Bered er på att få höra helt nya och tidigare okända saker om dessa två modernistiska tänkare. På Östasiatiska kommer han att presentera Mishaps in the Travels of Bernhard Karlgren, and concerns the great Swedish Sinologist's lesser-known misadventures on his many trips to China and the Far East.
Detta är ett arrangemang av Mossutställningar i samarbete med Moderna museet och Östasiatiska museet.
Momus är musiker och konstnär
imomus.com
Mossutställningar presenterar konst i de offentliga rummen.
www.mossutstallningar.com
Med stöd från Kulturrådet.
Tack till: John Henriksson
Bild: Icy Sushi
Pressbilder: http://www.flickr.com/photos/mossutstallningar/ |
| |
|
|
|
|
|
|
COOKING CATASTROPHES 2011 |
|
|
|
|
| 8/9/11/12/16/18/19 September 2011 kl.20 |
| Nybohovs festlokal, Liljeholmen |
| |
COOKING CATASTROPHES
av EVA MEYER-KELLER och SYBILLE MÜLLER
En ätbar föreställning där du får SMAKA på jordens undergång. Förvänta er en katastrofal smakupplevelse.
Spelperiod: 8,9,11,12,16,18,19 september kl.20.00 i Nybohovs festlokal i Liljeholmen. (http://www.nybohovsrestaurang.se/)
Cooking Catastrophes är en matlagningsshow, ett scenkonstverk och en framtidsreflektion. I föreställningen deltar några av Sveriges bästa lyxkockar. Tillsammans med konstnärerna har de tagit fram kvällens meny vilken består av ätbara scener som för tankarna till miljö och naturkatastrofer, krig och allvarliga olyckor. De tillagar skräckscenarion så som störtande flygplan, laviner, stigande floder, meterioiter, exploderande oljeriggar och skogsbränder mitt framför besökaren. Det doftar och sticker, angenämt men obekvämt. Katastrofernas omfattning är till stor del både svårgreppbara och svårsmälta men trots det bjuds besökaren på smakprover. Cooking Catastrophes lyfter fram och spelar med motsättningen mellan njutning och rädsla.
Experter inom klimatforskning och matproduktion har intervjuats och bidragit med texten i föreställningen och genom filmaren Maria Heidebäcks kameraarbete kittlas vårt vältrimmade mediasinne.
Tidigare har Eva Meyer-Keller och Sybille Müller skapat Building After Catastrophes tillsammans, en verkstad för 10-åringar som kulminerade i ett gestaltande av katastrofer genom mat. Cooking Catastrophes togs fram av konstnärerna på begäran av Mossutställningar att skapa ett nytt verk som en del av serien “Konstrestauranger”. Cooking Catastrophes är den andra i serien som föregåtts utav The Dinner Club med Poste Restante.
Eva Meyer-Keller har visat sina arbeten både på teatrar och konstgallerier internationellt. Hon har gått på New School for Dance Development i Amsterdam och har även studerat fotografi och konst i Berlin och London. Meyer-Keller har tidigare samarbetat med bland andra Baktruppen, Jerome Bel och les ballet C de la B. Hon gästade Perfect Performance festivalen 2009 med föreställningarna Schattenspiele och Good Hands på Dansens Hus.
Sybille Müller har studerat dans vid Rotterdam Dance Academy och slutför nu sin examen i strategisk kommunikation vid University of Arts i Berlin. Hennes arbete spänner över flera fält, såväl praktiska som teoretiska, som dans, koreografi, skrivande och psykologi. Utöver eget skapande så samarbetar hon med andra konstnärer som tex Isabelle Schad och deufert&plischke.
Kockar: Jim Löfdahl, Kristoffer Nilsson, Andreas Lindberg, Mariana Silva Varela, Filip Zubaczek, Peter Whaley
Bakom kameran: Marika Heidebäck
www.evamk.de
www.mossutstallningar.com
www.goethe.de/stockholm
Spelplats: Nybohovs festlokal, Nybohovsbacken 50, Liljeholmen, Stockholm
Vägbeskrivning: T-Liljeholmen, lämna ej stationen utan följ skyltarna till hissbanan till Nybohovsbacken. Ta höger 15 m.
Presskontakt: Lisen Rosell
Mail: lisen@mossutstallningar.com
Tlf: 0739-51 63 78
Pressbilder: http://www.flickr.com/photos/cookingcatastrophes/
Cooking Catastrophes produceras av Mossutställningar.
Samproducenter är PACT Zollverein Essen och Goethe-Institut Schweden.
Med stöd av Fonden Innovativ kultur, Kulturrådet, Stiftelsen framtidens kultur
Föreställningen sponsras av Nybohovs festlokal och Werners Gourmet service, Garage Gourmet
Tack till: Dansens Hus
TURNÉ
23 - 26 januari 2014
HAU, Berlin
http://www.hebbel-am-ufer.de/programm/spielplan/meyer-keller-mueller-cooking-catastrophes/
8 + 9 september 2012
Kaaistudio's, Brussel, Belgien (http://www.kaaitheater.be/productie.jsp?productie=991)
13 juli 2012
Krakaudorf, Österikke (http://www.regionale12.at)
17. + 18 februari 2012
Pact Zollverein, Essen, Tyskland (www.pact-zollverein.de)
24. + 25. september 2011
Indisciplinarte, Terni, Italien (www.indisciplinarte.it) |
| |
| TICKETS | Facebook | SVD artikel | Eva Meyer-Keller |
|
|
|
|
|
ENPAP INITIATIVE 2010-2012 |
|
|
|
|
| 2010 - 2012 |
| Amsterdam/Bilbao/Bristol/Bryssel/Iasi/Stockholm/Vi |
| |
INITITIATIVE TO CREATE A EUROPEAN NETWORK OF PUBLIC ART PRODUCERS
Mossutställningar har startat detta nätverk av besläktade konstproducenter runtom i Europa för att i dialog förbättra våra arbetsmetoder. De som ingår i nätverket är organisationer som på olika sätt utvecklar begreppet offentlig konst. Tillsammans ska vi göra en komparativ studie och ett symposium som presenteras i Bilbao i mars 2012.
Under dessa två år ska vi också skapa ett nordiskt och ett baltiskt nätverk som ska rapportera till ENPAP.
ENPAP består av:
Baltic Art Center/Visby www.balticartcenter.com
consonni/Bilbao www.consonni.org
Mossutställningar/Stockholm
Situations/Bristol www.situations.org.uk
SKOR - Art and Public Space/Amsterdam www.skor.nl
Vector/Iasi www.periferic.org
Associated partners:
Rakett/Oslo www.rakett.biz
Marabouparken/Sundbyberg www.marabouparken.se
Museum of Modern Art/Warsawa www.artmuseum.pl
ENPAP har gjorts möjligt genom anslag från EUs kulturprogram, Kulturrådet, Kulturförvaltningen, Kulturkontakt Nord, Stiftelsen framtidens kultur
ENPAP initiativet utvecklades med hjälp av Beatrice Ehrström |
| |
|
|
|
|
|
 |
| |
| Detalj från \'Boom\' från Alex Reynolds, del av konstprogrammet Going Public - Telling it as it is? organiserat av ENPAP i asnlutning till våran stämma |
|
|
|
MATTI KALLIOINEN 2010 |
|
|
|
|
| 28 JANUARI TILL 31 APRIL 2010 |
| DANSENS HUS |
| |
Under våren finns Matti Kallioinens svävande skulptur "Phylogenes" på Dansens Hus, specifikt skapad för den luftiga foajén.
Skulpturen är gjord av hundratals meter svart tyg, ihopsydd till en komplex struktur som blir tydlig när den fylls med luft. Skulpturens organismliknande kropp "andas" och rör sig hypnotiskt i luftrummet. I rörelseintervallen syns djurliknande kroppar och pulserande ljuspunkter.
Dagligen ses den av alla som passerar genom foajén som även rymmer ett av nordens största konferenscenter - City Conference Center.
Matti Kallioinen skapar drömlika upplevelsemiljöer utifrån ett intresse för perception och fiktion i gråzonen mellan det artificiella och det organiska.
Utställning kan besökas i Dansens Hus foajé, Barnhusgatan 14 fram till maj 2010.
Producerat av Mossutställningar och Dansens Hus. |
| |
| Matti Kallioinen | Dansens Hus | Milliken Gallery |
|
|
|
|
|
OUR RADICAL PARENTS 2009 |
|
|
|
|
| 29/5 2009 18.00 |
| Konditori Ritorno |
| |
ORP PILOT #1: LOVE ENQVIST X BJÖRN ENQVIST
Det första i en serie samtal som utforskar inneboende radikalitet i våra vardagshandlingar. Om arv mellan generationer, föräldrar till barn, av politiska och kulturella värderingar. Kan det privata samtalet mellan far och son om sina respektive praktiker framträda i det allmänna sorlet på ett café.
Our Radical Parents är ett projekt av Londonbaserade konstnären Marysia Lewandowska i samarbete med Stefan Anderson och Mossutställningar.
Tack till Ritorno, Konstfack, Marius Dybwad Brandrud, Åsa Eliason |
| |
| Marysia Lewandowska |
|
|
|
|
 |
| |
| INBJUDAN #1 - Graphic design by Stefan Andersson |
|
|
|
GELATIN ON BORING ISLAND 2009 |
|
|
|
|
| 25/6 - 24/7 2009 |
| Röko, Värmdö Kommun, Stockholm |
| |
Konstgruppen gelitin bodde under en sommarmånad 2009 på en pytteliten öde ö i Stockholms skärgård. Endast iklädda bröllopsskrudar kunde de skådas av närmare 150 000 förbipasserande turister i deras fritidsbåtar under denna skärgårdens högsäsong.
Detta sa Gelatin innan de åkte till ön:
en månad kommer dra förbi tills en båt plockar upp gelitin igen
under denna månad nån gång mellan juni och juli 2009 kommer de bli dumpade på en pytteliten klippig ö gömd bland Stockholm skärgårds alla öar
ön sticker upp ur vattnet som en rumpa, utan träd, lite hår och med en fräck klyfta
det är en ö som är liten nog att andas in i ett andetag
och den ligger för långt bort för att simma ut i det kalla vattnet och hälsa på grannen
den är tom på mobiler, internet, el, fotomaskiner, glass och toa och konjak, båtar, räddningsplaner och ögongodis
gelatin kommer vara en figurin av leda på denna plint
ingenting kommer att återstå, inget kommer hända
allt kommer hända, och det är allt.
Gelatin är nu hemma i säkerhet och Boring Island lever kvar i minnet av de som har passerat med båt, besökt ön och läst om verket. Gelitin håller dessutom på att utveckla nya verk från Boring Island.
Gelatins Boring Island genomfördes med stöd av Stiftelsen framtidens kultur, Stockholms läns landsting och Värmdö Kommun. |
| |
| Gelatin | Nacka Värmdö-posten |
|
|
|
|
|
THE DINNER CLUB 2009 |
|
|
|
|
| 7/3 - 28/3 2009 |
| Polska institutet, Villagatan 2, Stockholm |
| |
The Dinner Club
I Polska institutets fantastiska villa huserar sällskapet "The Dinner Club" som har tagit till sin uppgift att lära ut konsten att umgås. En middag är mer än att bara äta för sin överlevnad, det är en komplicerad ritual, en väv av situationer och relationer – ”The Dinner Club” lär dig hantera dem efter konstens alla regler.
Som besökare kommer du mötas av vänliga och professionella funktionärer, som kommer att se till dina behov. Du får en afton i en miljö där gränsen mellan scen och salong är utraderad och där allt som sker, sker på riktigt. En biljett garanterar dig charmskola, vett- och etikettkurs samt trerätters middag.
The Dinner Club är utvecklat av Poste Restante för Mossutställningar och kommer att sättas upp på Polska institutet våren 2009 (se datum ovan). Poste Restante arbetar med att skapa situationer där besökarens individuella upplevelse står helt i fokus. Gruppen har tidigare gjort "Sekulära sällskapet", slutproduktion från Dramatiska institutet, och "Nattpass" i S:t Jacobs kyrka.
Medverkande: Trifa Abdulla, Frida Beckman, Erik Berg, Malin Buska, Carl d'Ailly, Stella d'Ailly, Emanuelle Davin, Kristian Hallberg, Karin Hauptman, Sophie Hellsing, Sofia Johansson, Andreas Jönsson, Lena Kimming, Linn Hilda Lamberg, Alvaro Ovalle, Niklas Ren, Nina Sigurd, Andreas Sjöberg, Hedda Sondén, Stefan Åkesson, Eleonora Ånhammar
Musik av Songbird
I sammarbete med Polska institutet
Med stöd av Stockholm Stads kulturförvaltning och Stiftelsen Framtidens Kultur |
| |
| The Polish Institute | Poste Restante |
|
|
|
|
 |
| |
| Foto: Fanny Oldenburg |
|
|
|
NYA KONTORET 2006 - 2013 |
|
|
|
|
| 2005 - 2013 |
| Birger Jarlsgatan 18 |
| |
NYA KONTORET
Mossutställningar driver sedan 2005 det uppmärksammade och uppskattade ateljékollektivet Nya Kontoret på Birger Jarlsgatan 18A i centrala Stockholm. Nya Kontoret har utan att överdriva blivit en viktig knutpunkt i Stockholms yngre kulturskikt. Mossutställningar som fastighetsvärd som verkar för billiga lokaler för konstnärer i huvudstaden!
Tack vare Mosutställningars nära samarbete med fastighetsförvaltaren Jones Lang LaSalle, och dess ägare Axa Reims har vi möjlighet att erbjuda lokal och ateljéplatser till ett 70 tal frilansande aktörer inom Stockholms unga konst och kulturliv. Dess centrala läge och stora kontaktyta har gjort det till en exceptionell plats att verka på som konstnär, formgivare, filmare, fotograf och andra frilansaktiviteter.
Under 2009 fortsätter vi att fördjupa arbetet med att skapa ett levande ateljékollektiv, och på ett professionellt sätt kunna verka ytterligare för att bereda plats för fria aktörer inom konst och kulturlivet. Det blir en win-win situation, Fastighetsbolagen ökar i anseende av att alliera sig med kulturvärlden, och de får i vissa fall in en slant. Mossutställningar i sin tur får tillgång till fantastiska lokaler.
Från årsskiftet 2013 flyttar vi ifrån Birger Jarls gatan och startar ny ateljéverksamhet vid namn Studio Verksamma Tillsammans i SVT Dramas forna lokaler. Kom med/dit! Hangövägen 18, vån 3 och 4. Tack alla för oförglömliga tider. Nu skrider vi mot nya! |
| |
|
|
|
|
|
 |
| |
| Fasad sedd från Birger Jarlsgatan |
|
|
|
TEXT OM KULTURUTREDNINGEN |
|
|
|
|
| 2008 |
|
| |
Från Mossutställningars läsecirkel om Kulturpolitik, ledd av Helena Salomonson hösten 2007, har en text om och till Kulturutredningen 2008 producerats.
Texten utgår från ett citat som stod att läsa på regeringens hemsida: ”Direktiven tar sin utgångspunkt i att kulturens frihet värnas bäst när den stöds av många krafter. Kulturpolitiken ska utgå ifrån medborgarnas behov och engagemang, kulturskapare ska kunna verka under goda villkor och kulturarvet skall vara en angelägenhet och rättighet för alla. Kulturens egenvärde är grundstenen för kulturpolitiken.”
I ett försök att reda ut och klargöra begreppen, och på vilka sätt de är applicerbara på klimatet för fria konst- och kulturproducenter har citatet fragmenterats och gåtts igenom.
Det är Mossutställningars ambition att väcka en debatt om klimatet för fria konstproducenter samt att använda den kunskap som har förvärvats genom läsecrikeln.
Texten är har sänts till Kulturutredningen och har publicerats på deras hemsida under fliken INLÄGG. |
| |
| TEXT (PDF) | KULTURUTREDNINGEN |
|
|
|
|
|
KULTIVATOR 2008 |
|
|
|
|
| 17 Mars 2008 |
| Mossutställningar, Birger Jarlsgatan 18A |
| |
När Stureplan blev bonnigt!
Samtal om hur kultur, ekologi och ekonomi kan mötas i stadskärnan
På Uppdrag av Sprong kommunikation presenterade Mossutställningar Kultivators arbete i Stockholm: ”När Stureplan blev bonnigt” som handlade om att skapa ekologisk och ekonomisk hållbarhet i innerstaden. Kultivator höll en paneldiskussion i deras speciellt designade ”Ranchito” – ett fröarkiv, kök och databas i en och samma arkitektur. I panelen satt ekologiska bönder och sociala entrepenörer. Över 80 besökare tog del i samtalet med deras egna förslag om hur vi ska göra innerstaden till en mer ekologiskt sund plats. Återinförande av vattenfontäner och producera artificiellt biodynamiskt kött var bara två av de många förslagen. Mossutställningar arbetar nu för att implementera några av de här och andra förslag i stadskärnan över de kommande 5 åren.
Samtalet ägde rum Torsdagen den 17 januari och modererades av
Malin Lindmark Vrijman och Mathieu Vrijman från Kultivator.
I panelen satt Eva Helmenius, Vice VD Kraft&Kultur, Elin Rydström, ekologisk bonde Lovö Prästgård, Stella d´Ailly, Mossutställningar och Mohamed El abed, Sprong kommunikation.
Med stöd av LRF, Stiftelsen framtidens kultur, Brakspear Oxford Gold Organic, Saltå Kvarns biodynamiska vin Saltå Côtes du Rhôn |
| |
| KULTIVATOR | SPRONG KOMMUNIKATION |
|
|
|
|
 |
| |
| Ranchito, installations vy, Kultivator 2007 |
|
|
|
LÄSECIRKLAR 2007-2008 |
|
|
|
|
| 2007 -2008 |
|
| |
Mossutställningar håller på att formas till en organisation och vill ta nya grepp, men det är lättare sagt än gjort. Möten kring praktiska göromål slukar lätt all den tid som behövs för att visionera och tänka fräscht. Efter idé av Kim Einarsson initieras en läsecirkel inom Mossutställningar. Läsecirklarna blir fokuserade möten där styrelsen enbart tittar på teorier och gymnastiserar våra hjärnor. Tanken är också att teorin och praktiken sedan kan mötas och reflekteras i Mossutställningars verksamhet.
Läsecirkeln som form är ett utmärkt sätt för vidareutbildning och skapar utrymme för gruppen att fantisera, vara kreativa och nå oanade höjder.
Under självreflexiv flagg och kunnig ledning har ett första program för Mossutställningars läsecirklar tagit form:
I. Kulturpolitik från 1960 till idag under ledning av Helena Salomonsson, augusti 2007
II. Organisationsteori, under ledning av Simon Goldin, december 2007.
III. Studiecirkel med Claire Doherty om effekten av producerande konstorganisationer på konsten, konsthistoria och konstnärers levnadsvillkor, våren 2008 |
| |
|
|
|
|
|
|
MOBIL MÖBEL 2007 |
|
|
|
|
| 2006 |
|
| |
När Mossutställningar grundades var det ett par tankar som stod i centrum. Vi ville göra Stockholm till en öppnare stad, en stad som idag är präglad av underskott av lokaler till överkomliga priser. Däremot så finns det här som i alla städer offentliga rum som inte exploateras ideellt. Här finns också lokaler som står tomma i så kallade projektfastigheter som väntar på utveckling/rivning etc. Mossutställningar kände också en avsaknad av konst i det offentliga rummet, konst som inte nödvändigtvis behöver kategoriseras som gatukonst eller offentlig utsmyckning. Inspirerade av producerande organisationer såsom Creative Time, SKOR, och Art Angel ville vi arbeta med konstnärer för att framställa oförväntade möten och situationer för oss själva och stadens invånare.
Tidigt initierades ett samarbete med formgivarna Christian
Halleröd och Johannes Svartholm. Det syftade till att hitta en flexibel men funktionell form i vilken vi kunde befinna oss, och använda i vilken kontext vi än befann oss: på ett torg, i en sjö, på TV eller på en soptipp. Uppdraget var att hitta en form som symboliserade och undergrävde vår mobilitet men samtidigt erkände våra behov av sittplatser och skrivbordsytor. Till detta ville vi också att de skulle hjälpa oss att spegla denna fas av prövning både strukturellt, innehållsmässigt och finansiellt.
Konceptet som Christian Halleröd och Johannes Svartholm presenterade består av fyra unika skulpturala möbler. I varje del representeras arketypiska funktioner från det klassiska kontorslandskapet. Dessa är gestaltade med en lekfull idé om att vara utspridda inom varje möbels ramverk. Möblerna går att använda tillsammans eller var för sig. Man kan skapa rum, avskiljande murar, komplexa skulpturer eller labyrinter.
Möbeln har en starkt grafisk estetik som ger möbeln en stark identitet i vilken kontext den än exponeras.
Formen på möbeln skulle vara så flexibel som möjligt för att tillgodose Mossutställningars mål att utvecklas under tre år.
Möbeln är producerad med stöd från Stiftelsen Framtidens Kultur och Kinnarps. |
| |
| Johannes Svartholm | Christian Halleröd |
|
|
|
|
 |
| |
| Mobil Möbel |
|
|
|
LEIF ERICH CHRISTENSEN 2007 |
|
|
|
|
| 23 april – 20 maj 2007 |
| Birger Jarlsgatan 18 |
| |
Leif Erich Christensens platsspecifika verk visar den falska monarkens ironiska välbehag inför magiska krafter och exotiska lustars absurditet. Här antas formen av ett hemligt sällskap med dess hopdiktade riken fyllda av ritualer, alkemiska ceremonier och symboliska absurditeter. Här kan form och idé lätt åtskiljas och återkopplas till varandra enligt konstnärens logik, utan att någonsin passa in i kontexten, vad kontexten än må vara.
Leif Erich Christensen anlände till Stockholm med båt tillsammans med sina följeslagare. Innan det återvändande sällskapet steg iland gjorde L.E.C. honnör vid Nybroviken för att på så sätt deklamera sin återvändo från exil inför folket, och vid skeppsholmen framför kanonerna, för att visa sig själv inför den militärmakt i landet som drev honom i exil. Överlämnandet av kabinettet och dess installation till den anrika byggnaden Birger Jarl 18 skedde snabbt därefter och med ett stort säkerhetspådrag. Efter utställningsperioden av det hemliga kabinettet drevs L.E.C. och hans följeslagare åter i exil. Ytterligare ett återvändande för den falska monarken är inte att utesluta.
DEN HEMLIGA KABINETTET (ett privat rum av uppvisning och påverkan) är en kolonial produkt bestående av två ofullbordade intentioner. Först, att presentera de TVEHUVADE ALLIERADES magiska politik. Sedan, föreningen av fetischen BLACK DAISY med PHANTOM DADDY SPICE som genom identifikationen med den FÖRFALSKADE MONARKEN leder till de magiska appliceringarna av transformation. Hela det hemliga kabinettet är ämnat att vara en maskin för magisk psykisk inflytande.
Kabinettets konstruktion inverterar det utvalda rummets arkitektoniska proportioner, och visar därigenom fiktiva fortsättningar till verkliga historiska kontexter i vilka kanoner kan fungera som fetischskåp och som symboliska katalysatorer bredvid en mångfald av bilder och föremål som representerar magiska troféer, texter och spår av post-alkemiska handlingar
Leif Erich Christensens verk har under de senaste åren cirkulerat kring militära, politiska, historiska, sexuella, sociala och psykologiska ämnen och frågeställningar. De har presenterats i komplexa och detaljrika installationer som ofta förvillar besökare in i svävande berättelser vars narrativ har sitt ursprung i verklighet. Leif Erich Christensen bor och verkar i Berlin. |
| |
|
|
|
|
|
 |
| |
| L.E.C, performance April 21, Nybroviken, 2007 |
|
|
|
SOPHIE CALLE 2006 |
|
|
|
|
| 11 November - 3 December 2006 |
| Turnerande utställning med start på Vädurens äldre |
| |
På inbjudan av Mossutställningar, att göra en utställning för ett äldreboende i Stockholm, valde Sophie Calle att visa ett av hennes tidiga verk ”Los Angeles”.
Verket är ett slags portträtt av en stad och dess innevånares individuella trossystem.
Fyra boende i servicehuset Väduren anmälde sig frivilligt för att själva curera detta omfattande verk som skulle inrymmas i deras relativt små lägenheter. De boende presenterade deras tankar kring verket till publik, press och höll samtal i utställningen med inbjuden allmänhet. De boende och nyblivna curatorerna tog även en varsin agent för att göra en undersökning i det offentliga. Spionerna kom från en närliggande konstskola. Ullas agent hade i uppdrag att spionera på en av sköterskorna, en dag och en natt, både på Väduren och utanför arbetet. Knut skickade sin agent för att fråga förbipasserande vid Raul Wallenbergmonumentet i Stockholm vad det tyckte om det, då han själv avskydde det. Bill var speciellt förtjust modernistiska torg och ville att hans agent skulle undersöka rörelsemönstret hos de som använde torget. Lars-Åke skickade sin agent för att undersöka ett hunddagis, med fokus på hundarnas beteende som lämnades för att sedan hämtas senare av sina ägare. Allt detta material presenterades med bilder och text, och turnerade sedan till tre andra äldreboenden i Stockholm |
| |
|
|
|
|
|
 |
| |
| Vernisage \'Los Angeles\', Råcksta, 2006 |
|
|
|
DOT DOT DOT DOT 2006 |
|
|
|
|
| 25 Mars 2006 |
| Birger Jarlsgatan 18 |
| |
Mossutställningar första utställning visade över hundra konstnärer (och designers, skribenter, performers etc) som alla gjorde ett nytt homage verk till Yayoi Kusama.
Den enda förutsättningen som gavs var att verket på något sätt skulle innehålla Kusamas kännetecken prickmönstret. Hyllningen pågick en dag och innehöll en prickparad med tonåringar längs gatorna i Stockholms stadskärna. På gatan där utställningen hölls – Birger Jarlsgatan – hade alla affärer, från Gucci till Sandys, deltagit i manifestationen genom att täcka sina skyltfönster med prickmönster. Utställningen hade över 1500 besökare och varade över en dag.
Konstnärer: Mårten Bäckman, Allen Grubesic, Maja Gunn, Jonas Hassen-Khemiri, Ronnit Hasson, Johan Hjerpe, Karl Holmquist, The Energy Group, Marie Fahlin, Satoshi Kudo, Yayoi Kusama, Lava workshop och prickparad, Sara Lunden, Katarina Löfström, Johanna Löwenhamn, Michele Masucci, Diana Orving, Research and development, Bella Rune, Emmanuel Schütt, Astrid Stenberg, Fanny Stenberg, Natalie Sutinen, The Sweaptaways, Patrik Söderstam, Rebecka Thor, Ellen Utterström, Olle Wickman, Anna Ådahl, Marika Åkerblom
Utställningens konstkuratorer var Ronnit Hasson och Stella d'Ailly
Med stöd från Stockholm stad
Sponsorer:
Alcro, Fyrverkerikonst, För skola och lek, Galatea spirits, Kodak, Lagerhaus, Profilfixarna, The Spislight AB, Trikåbyrå, Stockholms stadsmission |
| |
| Sara Lundén-Das Flec | Jonas Hassen Khemiri | Yayoi Kusama |
|
|
|
|
 |
| |
| Rebecka Thor, Martin Heideggers Konstverkets Ursprung, punktskrift |
|
| | | |
|
